Эстетика даёт возможность познать как собственное культурное наследие, так и искусство эпох и народов, окутанных густой пеленой мифов. Работы сотен выдающихся мастеров, оказавших особое влияние на ход развития художественного творчества, литературы и искусства оставили эстетические идеалы-ориентиры для последующих поколений творцов, следующих в созданных ими направлениях или продолжающих традиции важнейших художественных школ. Восприятие эстетически значимых вещей существенно обогащает жизнь человека, оказывая внутреннее позитивное психологическое воздействие на его эмоциональное состояние. Бурное развитие новых технологий и технический прогресс XX и XXI веков предложил беспрецедентно открытый доступ к шедеврам мировой культуры, позволяя активное познание направлений, различных художественных школ, освоение техники чужих арт-традиций, шедевров творчества прежних исторических эпох и стимулируя новые идеи. Знакомство с художественным творчеством других стран и эпох, как оказывается, формирует критический взгляд на собственные общественные нормы и идеологию государства, открывая путь для здравого смысла и духовного обогащения.
Искусство – творческая деятельность по созданию художественных произведений и её результаты. Искусством называют также мастерство, ловкость, развитую знанием дела искусность, доведённую до совершенства. Для эстетического обогащения человека в глубокой древности возникло декоративно-прикладное искусство, ставшее сферой художественного ремесла и творчества умельцев. В прикладном искусстве ювелирные изделия и художественное оформление оружия являются древнейшими видами элитарного художественного ремесла. С бронзового века ювелиры и оружейники освоили металл. Совершенствуя приёмы обработки металла (литьё, ковка, насечка, оброн, канфарение и таушировка, травление, чернь, скань, зернь) мастера использовали для декоративной отделки изделий драгоценные камни, костяные и деревянные вставки. Художественно оформленное оружие и ювелирные изделия испокон веков были эстетическими символами и мерилом положения человека в обществе, указывая на его принадлежность к родовой, племенной, этнической группе или к определённому классу. В зависимости от уровня цивилизации, владение прекрасными драгоценными ювелирными изделиями или художественным оружием было позволено лишь представителям высших сословий: жрецам, аристократам, высшим военачальникам или богатому сословию. Отделанные золотом и драгоценными камнями кинжалы, шпаги, мечи и сабли, а также диадемы, браслеты и перстни на протяжении многих веков были эстетическими символами господствующего положения человека в обществе.
Издавна особое место в жизни человека занимали кристаллы и минералы, о которых в древности было мнение, что они вырастают с предназначением для конкретного склада души и в них заложена магнетическая сила, способная оказывать воздействие на состояние человека. Римский натуралист Плиний Старший утверждал, что “в каждом драгоценном камне, как в капле воды, отражено всё величие природы, и любого из них достаточно, чтобы ощутить верх её совершенства”. [Гураль С. Драгоценные камни. М.: Эксмо. 2009. С. 5]. В ювелирном деле и художественной отделке оружия использовались Авантюрин, Агат, Аквамарин, Александрит, Амазонит, Аметист, Бирюза, Гранат, Жемчуг, Изумруд, Лазурит, Малахит, Морион, Обсидан, Оникс, Опал, Пирит, Рубин, Сапфир, Сердолик, Топаз, Хризолит, Циркон, Янтарь, Яшма и другие драгоценные камни, используемые элитарными мастерами для создания эстетических шедевров. Агат называли “Оком творца”, Аквамарин - “усмиряющий бури”, Аметист - “каменной фиалкой”, Амазонит - “хранитель домашнего очага”, Изумруд - “камень мудрости”. Но “царём камней” был, безусловно, Алмаз – самый сверкающий, самый лучезарный, самый прочный, самый прекрасный и всегда самый модный из всех драгоценных камней. Ювелиры признавали его королём в иерархии царства минералов, что подтверждали обладатели самых дорогих алмазов: коронованные особы и нефтяные шейхи. Это сделало алмаз символом и залогом любви, самым желанным подарком к помолвке и свадьбе избранной женщине.
Со второй половины XIX века машинное производство стало тиражировать ювелирные изделия с художественно-декоративным оформлением в любой стилистике, постепенно вытесняя и художника-прикладника и ремесленника. Ювелирный промысел оказался перед необходимостью поиска новой эстетической концепции, иначе художники-прикладники и ремесленники могли быть сметены фабрикантами, выпускающими потоком вещи для массового потребления низкого эстетического вкуса и достоинства, но пользующиеся спросом из-за низкой цены.